HÍBRIDO (Hibridacion)

La naturaleza hibrida del proyecto contemporáneo alude a la actual simultaneidad de realidad y categorías referidas no ya a cuerpos armónicos y coherentes sino a escenarios mestizos hechos de estructuras e identidades en convivencia comensalista.

Desde la aceptación desprejuiciada de una extraña situación de cohabitación hecha de contratos, pactos y mestizajes entre informaciones solapadas e interconectadas a la vez (capas e (infra)estructuras imbrincadas) es como puede entenderse, hoy, la cultura del proyecto contemporáneo. Tal y como apuntaba Mihu Iliescu (12 Notas 1, 1998):

“Según el contexto, la noción de mezcla se puede declinar de muy diversas maneras: mestizaje, hibridación, coexistencia, (trans)fusión, etc. También puede funcionar en varios niveles de análisis. Aun así se suele ligar a la perdida de pureza que se interpreta a menudo como un compromiso (o traición a “principios esenciales”). De ahí la pertinencia de la categoría de lo impuro como un compromiso operativo en el arte contemporáneo.”

Dichos “encuentros” impuros conducen, naturalmente, a un acoplamiento entre tipos, especies – o géneros – hermanados en una interconexión directa y flexible (inmediata) entre elementos de naturaleza eventual opuesta – o contraria – que pueden dar lugar, hoy, a nuevas situaciones de cooperación  y esqueje, de unión y multiplicación: a una “naturaleza astuta” capaz de vincular informaciones y de imbricar potenciales disolviendo los antiguos perfiles unívocos (puros, estancos) en acciones de mestizaje – en dispositivos híbridos – concebidos como decisiones tácticas frente a situaciones concretas, pero también como posibles combinaciones espaciales más abiertas, flexibles y polifacéticas. Mas informales, pues, por ambivalentes.

(proyecto)

El proyecto de arquitectura – así lo requiere nuestra cultura – debe ser extremadamente atento a lo heterogéneo, a las diferencias y, por tanto, a las posibilidades que nos ofrece la averiguación de otras naturalezas como el arte, la filosofía, la ecología, etc. Si hay algo claro en nuestra cultura es la hibridez desde la que se plantean sus enunciados.

DICCIONARIO METAPOLIS DE ARQUITECTURA AVANZADA

CONST lamp by THINKK studio at Ventura Lambrate

DIAGRAMA

Nos referimos acá de la noción de diagrama como un mapa – o cartografía – de movimientos. En este sentido, el diagrama es la representación gráfica del curso de un proceso dinámico sintetizado mediante comprensión, abstracción y simulación. Suplementa, así, otras técnicas de representación  y cálculo mediante la formulación de figuras selectivas: trayectorias concentradas que permiten ordenar, transmitir y procesar información lo más económicamente posible.

Es precisamente en esa propiedad económica – sintética – donde radica su auténtico valor expresivo y operativo, al ser reproducciones casi instantáneas de factores complejos, capaces – a pesar del fuerte grado de reducción que presentan – de (re)producir y expresar una sugerencia de la totalidad.

Como un medio, tiene un papel doble. Es un medio de notación (de análisis, de reconocimiento y de reflexión) pero también es una máquina de acción.(generativa, sintética y productiva. Diagnostico y respuesta. Mapa y trayectoria.

Esa condición proyectiva alude a la propia naturaleza operativa del diagrama como maquina abstracta – tal y como la calificaría Gilles Deleuze – capas, a su vez de impulsar – y canalizar -  proceso y acciones.

Abstractas por ser conceptual y ontológicamente distinta de la realidad material, pero al mismo tiempo maquina por funcional, porque reconocemos posibles ensamblajes, conexiones, organizaciones internas y externas, despliegues y posibles disposiciones.

El diagrama se convierte, así en el bit esencial de la acción. Una síntesis de fuerzas, vectores y  - posibles – acontecimientos evolutivos: es esa hipótesis de conductividad la que permite que esas maquinas – esos diagramas – aparezcan como haciéndose, un being o un siendo impulsando y sintetizando procesos dinámicos en el interior de otros sistemas mayores, sintetizados a su vez: En ellos – tal y como apunta Sandorf Kwinter – la información seleccionada permite transmitir efectos y sucesos hacia otras dimensiones y escalas.

El diagrama explicita, pues, una “lógica de acción”, esto, es una “táctica inherente al sistema”.

Dicha intencionalidad del sistema (o criterio de acción nuclear) permite referir los posibles movimientos (sus combinaciones) a esquemas vectorizado(res)s – diagramas –como impulsadores genéticos y genéricos de los procesos desencadenados y como códigos sintéticos de posibles relaciones escalares (isomorfismos y recursividades.

Los diagramas son, pues, comprensiones del sistema operativo propuesto, pero también – a la vez – del propio metasistema superior (comprensiones de sus potenciales dinámicos y de sus informaciones más operativas) producidas – programadas – alrededor de ciertas trayectorias de síntesis: estas permiten simular y condensar no solo los criterios nodales – el núcleo operativo –que en ellos subyacen, sino también sus múltiples transformaciones y evoluciones.

V A C I O Y L L E N O

El espacio urbano territorial contemporáneo configura una estructura dendrítica de desarrollos intermitentes y sincopados que favorecen el protagonismo de los espacios de omisión: ausencia de lo construido, espacios abiertos o incisiones visuales; terrenos residuales, espacios de borde o grandes reservas de omisión, que operan “en negativo”; vacíos, pues, susceptibles de propiciar un tratamiento – y una instrumentalización – del paisaje más singular, flexible y eficaz.

La creciente expansión de las conurbaciones mundiales conduce, en efecto, a la formación de subcentros periféricos dispersos en un movimiento policéntrico que favorece procesos acelerados de fractalización que no afectan ya solo al propio límite del paisaje urbano sino también a muchas de las subestructuras que este acoge. Estas presentan superficies vacías cuyos bordes crecen más rápidamente que la propia superficie. Son, pues, estructuras rizomáticas caracterizadas por un crecimiento discontinuo pero, y sobre todo, por una intercadencia de secuencias vacío – lleno.

Si en la ciudad tradicional el crecimiento compacto, creciente y monocéntrico daría lugar a la predominancia del lleno sobre el fondo, en la multiciudad fractal, a pesar de su desarrollo aparentemente caótico, pueden, en cambio, concebirse más fácilmente estructuras recursivas, basadas en entramados entre vacío y lleno capaces de acoplar, intercambiándolos espacios de desarrollo – presencias – y espacios (operativos de reserva) – ausencias.

Se trata entonces de proyectar el vacío, su forma y su disposición. No tanto como un acontecimiento residual aislado o excepcional sino como sistema operativo asociado a la canalización de los flujos. Si durante años el trabajo de la arquitectura se ha concentrado en el lleno – lo edificado -, hoy ambos términos deben y pueden combinarse articuladamente.

Estos contratos entre lugares pueden articularse, en efecto, en sucesivas seriaciones positivo-negativo, vacío-lleno, que – bien diseñadas,  a todas las escalas – favorecerían la diversidad, el contraste y la diversidad a través del propio papel otorgado a los espacios relacionales: espacios estratégicos de incisión y (o) articulación que ejercerían de juntas entre acontecimientos – en los mismos términos a los que se refiere Sybille Becker -  como engranajes capaces de asegurar secuencias y encadenamientos eficaces entre desarrollos diversos suscitando, al mismo tiempo, tal y como recordaba Rem Koolhaas, auténticas dinámicas de adhesión social.

GLOCAL

Fenómeno, registro, dispositivo o información capaz de resonar con lo local y transferir a lo global. Capaz, pues, de ser sistema y lugar a un tiempo, lógica abstracta y resultado singular.

Glocal es todo acontecimiento que responde a lo particular e interconecta con lo general; que es de un territorio y de muchos – o todos – los territorios al mismo tiempo: genérico y específico. Abstracto y concreto.

Interesa, entonces, esa identidad no solo sustancial sino, sobre todo, relacional de lo glocal aplicada a una posible arquitectura entendida, a su vez, como dispositivo glocal: capaz de generar cruces y entrecruces, recursividades y resonancias, combinaciones y transferencias multiescalares. Susceptibles, pues, de propiciar, para cada situación concreta, un cierto mapa del escenario global.   

JER THORP

DIGITAL ARTIST

E S T R A T E G I A

(estrategia, estratagema y táctica)

La estrategia es una lógica, la táctica un criterio, la estratagema un ardid. La estrategia se refiere, pues, a lo lógica global- un sistema abstracto – capaz de dirigir las operaciones, la táctica es el conjunto de reglas y relaciones – el dispositivo operativo – necesario para facilitar su evolución local, la estratagema es una aplicación contingente.

(estrategias y estrategas)

Hoy la figura del arquitecto ya no es formulable únicamente en términos de un “productor de objetos”, sino en los de un “estratega de procesos”. Ya no se trata en efecto, de diseñar la forma, local o global (de cerrarla, de acabarla, de completarla) sino de propiciar reglas de juego – lógicas evolutivas – para estructuras virtualmente inacabadas, en constante – o virtual – transformación: estructuras – como los de la propia ciudad contemporánea – en constante mutación, recuperación y modernización. Procesos, pues,  mas que sucesos. No se quiere renunciar, no obstante, a la forma. Pero se desearía primar, mas que las planimetrías los sistemas – los mapas de acción.

C A M P O

Terreno (paisaje operativo) extenso (y extensible por abierto)fuera de un (entre) lugar (es). Suelo laborable (manipulable) con cultivos (sistemas evolutivos, plantaciones (instalaciones) y sembrados (modelados)naturales (y artificiales. Lugar que se elije (o se acepta)para un desafio (espacio-temporal. Espacio real (físico)o imaginario (virtual). Fondo de cuadro o escenario (ahora también, figura. Espacios en el que se hacen sensibles (se inducen e intercambian) fuerzas y energías (y relaciones) en interacción (dinámica). Lugar de confusión y desorden (o, más bien,  de otro tipo de orden).

A R Q U I T E C T U R A + P R O C E S O

La arquitectura es un proceso que permite generar espacios habitables. La arquitectura está viva cuando, tras finalizar su construcción y comenzar a habitarla, sigue instalada en un proceso de transformación e interacción con los hombres que la habitan y con el medio en el que se sitúa. Como procesos, la arquitectura y la ciudad evalúan constantemente la información que reciben y emiten, y tienen capacidad para analizar sus acciones en el tiempo. Procesos más que sucesos.

FUENTE: DICCIONARIO  METAPOLIS DE ARQUITECTURA AVANZADA

Final Wooden House / Sou Fujimoto

A C T I V A C I O N

La acción por excelencia. La activación supone la respuesta más enriquecedora a una solicitación. La activación puede ser endógena o exógena, siendo en ambos casos igual de positiva. La activación es siempre transformadora, nunca inerte o indiferente. La activación no es solo respuesta directa a un acontecimiento o a una provocación sino que implica compromiso y resultados de reacción en el sentido químico de la palabra, de transformación o progresión. La activación se categoriza como cualidad indispensable en la arquitectura progresiva. El territorio se activa con la presencia de la arquitectura; la arquitectura se activa mediante el uso; el uso se activa en relación a la nueva sensibilidad de los materiales; los materiales se activan entrando en reacción con el territorio del que nos separan o al que nos unen.  

FUENTE: DICCIONARIO  METAPOLIS DE ARQUITECTURA AVANZADA 

                                   B(h)uis / Hoogte Twee Architecten

A R Q U I T E C T U R A - A C C I O N

Efecto de expresar, operar, ejecutar y hacer. Precisa energía, decisión y capacidad. Es decir, disposición.

Interesa hoy una “arquitectura – acción” definida desde la voluntad “actuante” de (inter)actuar. Es decir de activar, de generar, de producir, de expresar, de mover, de intercambiar,…y de relacionar.

De agitar acontecimientos, espacios, conceptos e inercias.

Propiciando interacciones entre las cosas más que intervenciones en ellas. Movimientos más que posiciones. Acciones, pues, más que figuraciones. Procesos más que sucesos. 

A R Q U I T E C T U R A + A R Q U I T E C T O

“Conocer la naturaleza de las cosas para actuar sobre la realidad. Así empieza la arquitectura”, proponía Vincent Guallart.

El valor de la arquitectura no resulta, ya de crear formas en el espacio sino de propiciar relaciones en él. Relaciones y acciones combinadas – reacciones – en (y para) una realidad definitivamente “abierta” y no predeterminada; más cualitativas, pues cuanto más potencialmente interactivas.

En sinergia positiva con el medio

Ello alude a un cambio latente en la propia figura del arquitecto ya no formulable sólo en términos de un “diseñador de objetos”, sino en los de un “estratega de procesos”.

La mirada metodológica del oficio (basada en fórmulas, modelos y disciplinas) deja paso a una mirada táctica: la de un explorador alerta, e intencionado, capaz de sintetizar informaciones múltiples – cada vez más indeterminadas e inciertas –, en eficaces  dispositivos, tan precisos (por directos) como complejos (por implícitamente sintéticos).

Dispositivos / criterios a “reinformar”  (reestructurar con nuevas informaciones) la realidad.

Plantear una arquitectura avanzada es profundizar en esa voluntad estratégica orientada hacia una eficaz disposición y reestructuración de la ciudad, del territorio y de las redes que lo articulan, de los tejidos a lo largo de ellas generados y de los nuevos espacios relacionales en ellas infiltrados; pero también hacia la concepción de nuevas lógicas para aquellas operaciones colonizadoras que afectan el hábitat – el entorno y la tecnología – y que apelan a la reutilización y al reciclaje de las propias preexistencias y a la reflexión sobre los propios límites de fricción entre disciplinas, técnicas, conocimientos y acciones.

Si una de las mayores responsabilidades otorgadas tradicionalmente a la figura del arquitecto ha sido esa capacidad de acción sintética entre las condiciones de la realidad y una visión del mundo, es en este sentido en el que cobra especial  importancia esa idea de “reconocimiento” prospectivo sobre las nuevas definiciones de nuestro entorno, no ya como plasmación, recreación  o reproducción de la propia realidad sino como disposición reformuladora frente a ella.

“Reconocer una realidad es empezar a transformarla”

Nuestra misión principal como arquitectos sigue radicando, precisamente, en esa capacidad de articular una mediación propositiva entre las fuerzas de la producción (el poder económico, político, social, cultural …) y las condiciones de aquellos escenarios (físicos, procesales, tecnológicos, culturales…) a la que estas remiten: de ello derivaría la propia capacidad para PROYECTAR, esto es, para CONOCER, IDEAR Y PRODUCIR, para RELACIONAR (explorar, asociar, deducir, implicar…); para PROPONER (imaginar, prever, anticipar, inventar); y para FABRICAR (construir, estructurar, organizar, coordinar…)

Una mediación, pues, destinada a dotar de las estructuras productivas y culturales de cada momento de una organización espacial capaz de sintonizar con las propias “condiciones del entorno” (de lo global), y que hoy aluden a esa dimensión progresivamente hibrida y multifacética – por diversa y heterogénea – de una realidad en la que se acumulan fluctuaciones y mutaciones, capaz de realidad(es) y capaz de información(es).

Dicha situación (y la capacidad de intervención en ella) remite, pues, a las condiciones de un hipotético “campo de batalla”, como figura virtual destinada a ilustrar esa dimensión dinámica, incierta y operativa a un tiempo del proyecto contemporáneo: capaz de sintetizar momentos y situaciones diversas de reconocimiento y representación (cartografía), de táctica y relación (estrategia), de maniobra y abordaje (logística), de orden y formación (disposición), en posibles trayectorias, estructuras, esquemas y dispositivos a ellos asociados y que articularían nuevas propuestas y nuevas naturalezas (de vocación mas cualitativas) asociadas a la propia capacidad relacional de una arquitectura auténticamente resolutiva – y avanzada – por reactiva, y reactivadora.

 ...el arquitecto, un estratega de procesos 

E S P A C I O S ... │ M Á S │

ESPACIO COLECTIVO O RELACIONAL (ANTES PÚBLICO)

Del espacio público hemos pasado al espacio relacional

Un espacio auténticamente colectivo abierto al uso, al disfrute, al estímulo, a la sorpresa: a la actividad. A la indeterminación de lo dinámico, del intercambio entre escenarios activos y paseantes – usuarios – actores activadores.

Ya no, un espacio de “arredro urbano”, una mera recreación neomonumentalizadora apoyada en diseños cerrados, es decir, en imágenes “puras”, acabadas sino un espacio de nuevos paisajes  - o paisaje de paisajes – para la interaccion y la apropiación. No ya diseños formalizadores sino dispositivos informalizadores. No ya modelos cívicos sino situaciones mestizas.

Dispositivos – decisiones tácticas – abiertas al cambio generadoras de acción y mixticidad, capaces de combinar la alegría plástica con la incorporación de instalaciones temporales para el ocio, el deporte, la cultura, el asociacionismo, la intercomunicación,  la diversidad, la relación, y en definitiva, la proyección del ciudadano.

Pero también la captación y reformulación de energías – e informaciones – locales y globales. Dispositivos basados en construcciones ligeras conectadas a redes de energía e información; en suelos naturales y/o artificiales inteligentes (reinformados); en soluciones mas desenfadadas – y económicas –concebidas a partir de materiales coloristas de reciclaje.

Un espacio relacional, pues,  cómplice. No solo para el paseo sino para el estimulo personal y/o compartido. Un espacio colectivo, deshinbido, optimista, distendido – y en muchos casos cambiante, mutable, precario y reversible, para una ciudad definitivamente mas alegre y excitante que elegante.

¿espacio relacional?

/...E S P A C I O S.../

ESPACIO PUBLICO Y PRIVADO

el espacio público es móvil. 

el espacio privado es estático.

el espacio público es disperso. 

el espacio privado es concentrado.

el espacio público está vacio, es la imaginación. 

el espacio privado está lleno, son objetos y memorias.

el espacio público está indeterminado. 

el espacio privado es funcional.

el espacio público es información. 

el espacio privado es opinión.

el espacio público es el soporte. 

el espacio privado es el mensaje.

el espacio público está en equilibrio inestable.  

el espacio privado es por necesidad estable

FUENTE: DICCIONARIO  METAPOLIS DE ARQUITECTURA AVANZADA

 público o privado? 

LUGAR DE LUGARES

La ciudad contemporánea no puede seguir asimilándose a un solo lugar ideal – por acabar o reconstruir – ni tampoco a un único o posible modelo formal – para imponer – sino que debe ser contemplada como ese espacio multiespacio descompuesto y mestizo, dinámico y definitivamente inacabado, hecho de convivencias y evoluciones interactivas y enlazadas.

Del mismo modo que nos referimos a una sociedad plural debemos hacerlo a una ciudad múltiple: una multiciudad. La ciudad ya no es una isla, es un abanico de ciudades y de “ciudades dentro de la ciudad”. Esta es la esencia de la metápolis contemporánea:  ser un  hiper – lugar, “un lugar de lugares”. La ciudad contemporánea, abordada desde una actitud positiva puedes convertirse entonces en un rico escenario polifacético, un excitante caleidoscopio de oportunidades.

Una oferta(un menú) de situaciones y experiencias diversas en concordancia con la propia naturaleza múltiple y mutable del ciudadano contemporáneo.

FUENTE: DICCIONARIO METAPOLIS DE ARQUITECTURA AVANZADA 

IDEAS, IDEAS Y MAS IDEAS

"¿De dónde vienen las buenas ideas nuevas? Es sencillo, de las diferencias. 
La creatividad se deriva de yuxtaposiciones improbables. La mejor manera de maximizar las diferencias es mezclar edades, culturas y disciplinas." 

Nicholas Negroponte, director del Laboratorio de Medios del MIT

"Cuando la gente nos dice que algo es una locura debemos hacerlo. Si la gente nos dice que algo es bueno, significa que ya lo esta haciendo alguien"

Hajime Mitaral, presidente de Canon

Las ideas tienen dos grandes problemas: uno es cómo crearlas, el otro es cómo rentabilizar su poder. Las ideas son casi lo único que hay. La falta de ideas (alterando una frase de Tom Peters) es un estado mental: "Si piensa que no tiene ideas, no las tiene"